Francia

«LA BANANA ES UNA FRUTA…» CANTABA EN PARÍS

UN MOMENTO MUY RISUEÑO DE «MORTADELA», ESPECTÁCULO DE ALFREDO ARIAS. 

ME GUSTÓ EL VÉRTIGO DE BAJAR A LA PLATEA Y CONVERSAR QUINCE MINUTOS CON EL PÚBLICO SIN HABLAR FRANCÉS (O MUCHO TALENTO PARA INCAUTAR FRANCESES O MUY CARADURA, JAJAJA).

EN ESTAS ESCASAS IMÁGENES PUEDE VERSE ALGO DE LA INTERPRETACIÓN DE «VETE DE MÍ» CON MI MAESTRO PREFERIDO, FREDDY VACCAREZZA.

¡HASTA SIEMPRE, MAESTRO!

¡GRACIAS POR TANTA GENEROSIDAD, FREDDY QUERIDO!

FREDDY VACCAREZZA SE NOS FUE A REPARTIR NOTAS Y TALENTO A LOS MUNDOS CELESTES…
NOS CONOCIMOS TRABAJANDO EN PARÍS HACE 28 AÑOS Y, DESDE ENTONCES, NO ME FUE POSIBLE ENCONTRAR UN CORAZÓN QUE ME DIJESE «VOS CANTÁ…YO TE HAGO UNA ORQUESTA CON EL PIANO».

ENTONCES ÉRAMOS UN SOLO CUERPO
¡QUÉ SENSIBILIDAD TAN EXQUISITA, MAESTRO!

 

El Maestro Vaccarezza y su piano… siempre

 

Con Freddy en el teatro Cigale de París donde hicimos temporada con «Mortadela» de Alfredo Arias.
Freddy Vaccarezza era el director musical del espectáculo que recibiera el premio al Mejor Musical de Francia.

 

Con Freddy en camarines por comenzar un concierto en Alcudia, Mallorca.

 

ESCUCHEN ALGO DE LA MARAVILLOSA COMPLICIDAD QUE NOS UNIÓ y QUE SÓLO RECORDARLA ME ARRANCA LÁGRIMAS.

 

MI QUERIDA AMIGA PICKY DE MALLORCA COMPARTIÓ ESTE TEMA

DESDE LA ISLA, DONDE TANTO HEMOS DISFRUTADO, LLEGA LA HERMOSA CANCIÓN DE VIRGILIO EXPÓSITO. EN ESTA OCASIÓN CON FREDDY VACCAREZZA Y EN VIVO DESDE EL TEATRO NACIONAL CERVANTES.

LA CANTÉ POR PRIMERA VEZ EN PARÍS EN 1992, EN LA CIGALE Y CON FREDDY.

+INFO: Presione sobre la imagen

 

DE PASO POR BUENOS AIRES RICARDO MARTÍNEZ PAZ

Nuestro amigo de Coronel Pringles, compañero de la Escuela de Arte Dramático, que vive desde hace 30 años en París, está de paso por Bs As preparando una expo para octubre próximo de un maravilloso trabajo fotográfico del cual fue absoluto protagonista.
Junto a Catherine Balet decidieron recrear fotos icónicas para homenajear a los grandes maestros de la fotografía y el resultado ha sido un libro absolutamente asombroso que, afortunadamente, podremos disfrutar dentro de muy poco.

Recreando la famosa fotografía de Annie Leibovitz donde se ve a John Lennon abrazando a Yoko Ono. El cuidado de la luz y la producción es de un gran nivel. Ricardo Martínez Paz es el hombre desnudo que abraza a una joven japonesa. Todas las fotografías del libro (llegan a ser 200) están posadas por él quien hace impresionantes transformaciones. (La foto que ven la obtuve con mi celular de su libro)

 

Reencuentro en Proa. Caminando la ciudad decidimos con Ricardo llegarnos hasta la Boca para compartir una charla con nuestro amigo Diego Kehrig.

 

Fue un placer compartir la charla de estos hombres de inmenso talento, Ricardo y Diego. Rodeados de libros se apasionaron hablando de sus trabajos… ¡y yo los disfruté muchísimo!

¡AQUÍ ESTOY NUEVAMENTE!

Cambio de disco rígido mediante reinicio los contactos.

Lo hago con una foto del ’92 viviendo en el Sacré-Cœur de París.

Extrañando un poco la «vida pueblerina», con mi hija hallábamos nuestro centro buscando tareas que nos transportaran a lo más bello de los afectos: por ejemplo, baldear la vereda de nuestra bella casa en la Rue Paul Albert camino a la Place de Theatre.

«En su mejor momento» de Marcos Ordóñez

Marcos y yo

 

Dedicado a Cecilia Rossetto

Publicado por el diario El País de España

 

Para escribir este relato, Marcos se basó en mi estancia en París cuando estaba trabajando en Mortadela.

Invité a Marcos y su esposa Pepita a pasar una semana en la casa de la Rue de Paul Albert donde yo vivía.

En esa estancia pudieron compartir conmigo algunos de los «desarreglos» que padecía mi frágil corazoncito criollo.

 

Casa Rue Paul Albert

 

Para leer el relato, presioná sobre el círculo

La Ópera de cuatro cuartos (L’Opéra de quat’sous) en París

Cecilia Rossetto y Boris Ruiz en escena

La Ópera de cuatro cuartos (L’Opéra de quat’sous)
De Bertolt Brecht, Kurt Weill

Mise en scène: Calixto Bieito

Avec
Chantal Aimée, Mercè Álvarez, Roser Camí, Carles Canut, Javier Gamazo, Miquel Gelabert, Dani Klamburg, Joe Luciano, Dagmar Lüderitz, Mercè Martínez, Santi Pons, Elvira Prado, Lídia Pujol, Mingo Ràfols, Cecilia Rossetto, Boris Ruiz, Carme Sansa

La compagnie Romea
Sous la direction artistique de Calixto Bieito, la compagnie Romea, implantée au théâtre Romea de Barcelone, s’est imposée au cours des dernières années par la rigueur de son travail artistique et son engagement dans le sens de l’innovation et du risque. Ses acteurs, qui occupent une place de premier plan dans le théâtre catalan, sont parvenus à mener à bien la difficile aventure de constituer une troupe permanente, l’une des rares à exister actuellement en Espagne.

Les spectacles les plus significatifs de la compagnie, depuis son implantation au Teatre Romea de Barcelone, sont : Le Barrage, de Conor McPherson (saison 1999/2000), mis en scène par Manel Dueso (prix de la critique théâtrale de Barcelone pour la meilleure mise en scène ; prix de la critique théâtrale de Barcelone pour la meilleure interprétation, décerné à Boris Ruiz) ; Ils étaient tous mes fils, d’Arthur Miller (saison 1999/2000), mis en scène par Ferran Madico (prix de la critique théâtrale de Barcelone, pour la meilleure interprétation, décerné à Roser Camí). La Vie est un songe, de Calderon de la Barca (saison 1999/2000), mis en scène par Calixto Bieito (prix de la critique théâtrale de Barcelone pour le meilleur spectacle prix de la critique théâtrale de Barcelone pour la meilleure interprétation décerné à Boris Ruiz ; prix Butaca pour la meilleure mise en scène, la meilleure scénographie et le meilleur éclairage ; prix de la Asociación de Directores de España pour la meilleure mise en scène ; prix Ercilla pour la meilleure création dramatique ; prix Teatre BCN pour la meilleure œuvre) ; Woyzeck, de Georg Büchner (saison 2001/2002), mis en scène par Àlex Rigola ; et Macbeth, de William Shakespeare (saison 2001/2002), mis en scène par Calixto Bieito.